歷史淵源

綿竹年畫起源于北宋，興于明代，盛于清代，中華人民共和國建立后注入了新內容及現(xiàn)代人的審美趣味。

宋代，由于活字印刷術的發(fā)明，木版年畫開始在中國民間廣為流行和發(fā)展起來。待到明清以后，形成了各具特色和最大規(guī)模的中國四大年畫制作中心：四川綿竹年畫與天津楊柳青、山東濰坊、江蘇桃花塢，被譽為中國年畫四大家。

清代中葉，四川城鄉(xiāng)各地普遍興建會館時，多聘請綿竹畫師和塑匠雕塑神像，彩繪梁壁，使年畫師們的藝術在實踐中得以發(fā)展；綿竹造紙業(yè)不斷發(fā)展和革新，實驗成功“粉箋紙”；年畫作坊管理完善，分工細致，專人專事，精益求精，不論刻版，敷彩都達到較高水平，并出現(xiàn)有特色的流派和個人風格；外省和本地畫商起了媒介的作用。綿竹縣志載：“商販遠自陜甘滇黔，裹銀來市易畫，仲則接踵城南，購過者遍于王道百五十里?！?/p>

乾隆、嘉慶年間，由于經濟繁榮，綿竹年畫進入鼎盛時期，年畫行會也相應建立，名“伏羲會”，有專業(yè)從業(yè)人員九百余，作坊三百多戶，年產年畫1200萬多份，產品除運銷兩湖、陜、甘、青及四川各地外，還遠銷印度、日本、越南、緬甸和港澳等國家和地區(qū)。畫商更如過江之鯽，購進銷出，囤積販運，成為從事紙業(yè)的經營內容。

清咸豐年間《綿竹縣志》說：“竹紙之利仰給數(shù)萬家猶不足，則印為書籍，制為桃符，畫為五彩神荼郁壘，點綴年景?！??

當時綿竹縣有大小年畫市場。小市在城中北河壩及清道鄉(xiāng)，從清道鄉(xiāng)起要擺到近城的南軒祠，約十五里路。大市在城內南華宮，從臘月初一開始，每天要出售到二更天，直到臘月三十為止。綿竹年畫經畫商傳播，除省內民眾廣為張貼外，還銷于陜西、甘肅、青海、云南、貴州，并遠銷今越南、緬甸、印度及東南亞各國。

民國時因農村經濟破產和軍閥混戰(zhàn)，民不聊生大大影響了民眾對年畫的購買力，加上綿竹縣豪霸橫行，土匪嘯聚，大小紙廠被洗劫或燒毀，年畫作坊紛紛倒閉。昔年譽滿中外的綿竹年畫已是“丹青零落不成妍”的衰敗景象。

綿竹年畫，由于新中國的誕生又獲得了新生，此后，綿竹年畫藝術在推陳出新，一批年青的年畫作者在老一輩藝人言傳身教的輔導下迅速成長起來，他們認真研究吸收傳統(tǒng)年畫藝術的表現(xiàn)手法和特點，并發(fā)揮現(xiàn)代藝術豐富的表現(xiàn)力，創(chuàng)作了一批又一批新年畫。 ?

制作工藝

綿竹年畫的制作程序和特色全在于手工施彩和勾線，按中國民間藝匠通稱有以下幾種：

1、明展明掛：為繪工精細富麗的一種；

2、勾金：筆蘸金粉或銀粉勾出圖案；

3、花金：是彩繪后的再加工，用木制花型戳子，拓上金或銀色花紋，現(xiàn)所見花戳子約三十幾種，分服飾花、帽花、衣角花、袖口花；

4、印金：印過墨線和彩繪后，再用原印版復印一遍膠水（臉手除外），然后撒上金粉或銀粉，掃凈余粉后即顯出金線或銀線；

5、水墨：講究筆墨烘染和淡雅的色調；

6、常形，力求設色單純；

7、掭水腳：即寥寥幾筆大寫意，是綿竹年畫的特色繪法。 ?

藝術特色

繪畫性強

在繪制風格上，綿竹年畫既承傳了唐代之前手工繪制年畫的制作風格，又繼承了唐代之后雕版印刷年畫的風格。和中國其他年畫一樣，首先是要刻成線版。但是，線版在綿竹年畫中只起輪廓作用，從不套色制作，最后完成全部靠手工彩繪，經過不同藝人的手筆，呈現(xiàn)出不同的風格，同一個藝人繪制不同的畫幅也會產生不同的趣味。與其他地區(qū)用色版套印年畫有明顯區(qū)別。這是綿竹年畫區(qū)別于其它諸家年畫的主要特點之一，也正是綿竹年畫的絕妙之處。另外，綿竹年畫在用紙、用筆、用色上也別具一格。傳統(tǒng)綿竹年畫一般都用粉箋紙（當?shù)厮a的土紙上面涂一層薄薄的彭州白泥）和鴛鴦筆（特制扁筆，一邊蘸水，一邊蘸色），顏色多用礦物色和中國民間染料加膠礬調制而成。彩繪過程，藝人們叫做一黑（指黑線版）二白（指人物手臉底色及靴底作白）三金黃（指衣冠及道劇的橙黃色）五顏六色穿衣裳（指洋紅、桃紅、黃丹、佛青、品藍、品綠等）。給人以單純強烈、鮮艷明快、對比和諧的色彩效果，風吹日曬經久不變。由于用筆、用紙、用色的獨特性，使綿竹年畫具有濃郁的鄉(xiāng)土風味和鮮明的地方特色。此外，還輔以“明展明掛”手法，借助同類色的深淺變化，增強畫面的節(jié)奏感和裝飾情趣。

綿竹年畫以彩繪見長，具有濃厚的民族特點和鮮明的地方特色。綿竹年畫構圖講求對稱、完整、飽滿，主次分明，多樣統(tǒng)一；色彩上采用對比手法，設色單純、艷麗，強烈明快，構成紅火、熱烈的藝術效果；線條講求洗煉、流暢，剛柔結合，疏密有致，具有強烈的節(jié)奏感；而夸張、變形、象征、寓意的造型，更具詼諧活潑的效果。 ?

在形式上，綿竹年畫主要有木版套色、繪印結合、完全繪制 3 種。在技法上吸取了中國傳統(tǒng)建筑裝飾的彩繪和工筆重彩畫的某些手法，色彩鮮艷，對比強烈而又和諧。

綿竹年畫具有鮮明的地方特色。構圖講求對稱、完整、飽滿，主次分明，多樣統(tǒng)一。設色單純艷麗，強烈明快，構成紅火、熱烈的藝術效果。用線講求洗煉、流暢，剛柔結合，疏密相間，具有強烈的節(jié)奏感。造型常使用夸張、變型、象征、寓意的表現(xiàn)手法，使塑造藝術形象生動感人。

色彩鮮艷明快

年畫藝人在他們的作品上使用著盡可能艷麗的顏色，使畫面既熱鬧、又刺激，充滿生機和活力。但是在強烈的對比中，也講究適意和和諧。他們常常用少量的復色：“二門子灰”、或金、銀、黑、白等線、面穿插在對比強烈的色彩中間，以協(xié)調畫面色調。藝人們把他們多年來在實踐中總結出的配色經驗，撲素的總結成了一句蘊含著深刻美學原理的口訣：“深配淺、釅（指濃度）配淡，深淺釅淡要相間?！本d竹年畫的顏色多用礦物質色和民用染料，根據(jù)季節(jié)不同制作時調以不同成份的膠礬，使作品顏色爽朗，耐曬耐淋，經久不敗色。

線條古拙流暢

線條是綿竹木版年畫造型及構圖的基本手段，形因線而立，神因線而傳。綿竹年畫畫師在長期的藝術實踐中積累了一整套以線造型的藝術規(guī)律。綿竹年畫藝人有畫訣曰"流水褶子（指線條）要活套，鐵線褶子要挺直。"這一曲一伸的變化是綿竹年畫用線的動感和靜感的藝術處理，它給整個畫面賦予韻律感和節(jié)奏感。

內容廣泛形式多樣

綿竹年畫歸納起來有避邪迎祥、風俗習慣、生活生產、戲曲故事、歷史人物、神話傳說、諷刺幽默、花鳥蟲魚等等。形式豐富多彩，有門畫、斗方、橫推、中堂、條屏、單條、木版拓片等，隨著時代的發(fā)展又增添了冊頁、扇面、賀年卡、掛歷、臺歷、手卷、廣告年畫等新形式。

傳承發(fā)展

綿竹市是四川省歷史文化名城，在漫漫的歷史長河中積淀了豐富多彩的地方文化，綿竹中國民間木版年畫即其重要組成部分之一。由四川省綿竹市人民政府主辦的“綿竹年畫節(jié)”，在每年1月至2月舉行。

1993年，綿竹市經中華人民共和國文化部命名為“中國年畫之鄉(xiāng)”。

1994年，綿竹年畫入選“中國中國民間藝術一絕”。

1997年，綿竹年畫榮獲第五屆中國藝術節(jié)金獎。

綿竹年畫已被全世界50多家博物館和數(shù)以萬計的專家、學者、收藏家所收藏；已被中央電視臺、《人民日報》、《人民中國》、《今日中國》、香港《文匯報》、《申報》、《新晚報》、臺灣《大地》等兩百多家報章、雜志、電臺、電視臺專題宣傳、介紹。先后赴美國、法國、英國、日本、上沃爾特、馬里、智利、香港、臺灣等30個國家和地區(qū)展出。

同時，綿竹年畫社每年都有數(shù)百幅綿竹傳統(tǒng)年畫、手繪年畫、蜀繡年畫、綿竹年畫手繪掛歷、手繪明信片、出版年畫、廣告年畫、木雕年畫、絹繪年畫在國內外銷售，或作為國事對外宣傳的饋贈禮品。

在中央、省、市、縣各級有關部門的支持下，投資460多萬、建立了綿竹年畫博物館，成為融收藏、整理、研究、創(chuàng)作、出版、開發(fā)、銷售、傳授年畫技法為一體的年畫專業(yè)博物館。2002年2月，國家文化部正式公布綿竹年畫為首批國家非物質文化遺產。

根據(jù)綿竹文體局的統(tǒng)計，2007年綿竹全市年畫銷售額2000多萬，就業(yè)400余人，隨著旅游業(yè)發(fā)達和出口業(yè)務的開展，綿竹年畫每年銷售增長近20%。已遠銷印度、日本、越南、緬甸等國家。年畫已然是綿竹走出去的一張名片。