基本介紹

《最后的審判》是意大利文藝復(fù)興大師米開朗基羅于1534年至1541年受命于羅馬教宗保羅三世為西斯廷天主堂繪制的壁畫，現(xiàn)藏于梵蒂岡西斯廷禮拜堂。

內(nèi)容介紹

《最后的審判》尺度巨大，占滿了西斯廷天主堂祭臺(tái)后方的整面墻壁，描繪有400多個(gè)人物。他們是以現(xiàn)實(shí)和歷史中的人物為原型。

1534年，教皇克里門七世委托米開朗基羅為西斯廷禮拜堂祭壇作壁畫。當(dāng)時(shí)米開朗基羅正經(jīng)歷精神與信仰的危機(jī)，他選擇用“最后的審判”這一主題來展現(xiàn)所承受的巨大痛苦。

在構(gòu)思上，《最后的審判》比以前的壁畫簡(jiǎn)單，它描繪了基督來臨的那一刻，他要審判生者和死者，被他免罪的人將得到永生。由于墻壁面積廣大，藝術(shù)家面臨著一個(gè)難題：如何將大約四百個(gè)人物安排在這個(gè)空間中？必須有一種像旋風(fēng)一樣的主要力量將整個(gè)空間結(jié)合成一體。最后，畫面構(gòu)圖采用了水平線與垂直線交叉的復(fù)雜結(jié)構(gòu)。

米開朗基羅為了解決從下面仰視畫中人物時(shí)，視線上所呈現(xiàn)的不協(xié)調(diào)比例，便將上面的人物畫得大一點(diǎn)，底部的小一點(diǎn)，以適應(yīng)自下而上的觀賞效果。1541年揭幕時(shí)，這幅獨(dú)自完成的巨作引起轟動(dòng)，然而，畫中裸體人物卻引發(fā)褻瀆神靈的爭(zhēng)議。二十多年后，米開朗基羅去世不久，教皇庇護(hù)四世就下令將所有裸體人物畫上腰布和衣飾，受命的畫家于是被戲稱為“內(nèi)褲制作商”。

畫面大致可分為四個(gè)階層，最上層是天國(guó)的天使，畫面中央是耶穌基督，下層是受裁決的人群，最底層是地獄。

畫面構(gòu)圖是這樣安排的：上方與天頂畫相接處兩個(gè)半圓形畫面是一些無翼天使，他們正簇?fù)碇绞茈y時(shí)的十字架等物，左面一組抱的是十字架，右面一組抱的是恥辱柱。耶穌下方八個(gè)吹號(hào)角的天使正在喚醒死者宣示審判開始。

畫面正中央云端閃電中站著身軀高大、神態(tài)威嚴(yán)的救世主基督，他正舉起有力的右臂，表示審判開始。耶穌十二宗徒和圣母瑪麗亞環(huán)繞在旁邊，圣母瑪麗亞畏縮地抓緊頭巾和衣衫，屈身在兒子的右肋之下。

左邊是基督的門徒和殉道的圣者們；左手背小梯子的，通常被認(rèn)為是亞當(dāng)，后面圍紅頭巾的女人，是夏娃；還有一個(gè)體格壯實(shí)的老人，被認(rèn)為是圣保祿。右下方云端是使徒巴爾多祿茂，手中拿著一張殉道時(shí)所被割下之人皮，這張皮畫的正是米開朗基羅自己。

畫面下部是善惡兩部分人正受到重生的耶穌的裁決。畫面左側(cè)描繪的人物將升往天國(guó)的人群，右側(cè)則將打入地獄的亡魂。右下角水面的船上向亡魂揮舞船槳的是地獄的引渡人，冥神“夏龍”，坐上船的亡魂將渡過阿克隆河打入各層地獄。米開朗基羅將他所厭惡的教宗儒略二世繪入了這幅作品，為了表達(dá)不滿他將教宗畫入下方地獄受蛇怪所撕咬。

米開朗基羅在描繪地獄風(fēng)景時(shí)曾受到但丁《神曲》地獄篇的啟發(fā)。整個(gè)構(gòu)圖在當(dāng)時(shí)是一種全新的嘗試，形成了一個(gè)律動(dòng)的圓形的以基督為中心的統(tǒng)一體。這樣，使眾多的人物和復(fù)雜的情節(jié)顯得統(tǒng)一、和諧。

米開朗基羅在揭幕這幅壁畫時(shí)，史無前例地把人物無論善惡都描繪成有醒目生殖器的裸體，Carafa樞機(jī)對(duì)此加以強(qiáng)烈反對(duì)，認(rèn)為在基督教最重要的教堂內(nèi)，不能容忍如此的淫穢、“瀆神”和不道德。據(jù)說當(dāng)Cesena向教宗抱怨時(shí)，教宗回答說他的裁判權(quán)沒有延伸到地獄，因此這畫像得以保留。但是米開朗基羅去世后不久，教皇就命畫家伏爾泰拉給這些裸體人物添畫了遮羞布條。這位畫家因此得了個(gè)“穿短褲的人”的綽號(hào)。

1596年教皇克萊孟八世索性想把這幅壁畫全部毀掉，幸被羅馬圣路卡美術(shù)學(xué)院的畫家們勸阻住了。

西斯廷禮拜堂天頂壁畫完工24年之后，反對(duì)宗教改革的教皇保羅三世興奮異常，根本不顧藝術(shù)家年事已高，企圖“讓他顯示其繪畫藝術(shù)的全部威力”要他為西斯庭教堂祭壇后面的大墻上繪制壁畫。

1535年末，米開朗基羅已年逾六十，教皇這種瘋狂的藝術(shù)剝削行為，使米開朗基羅身心俱悴。當(dāng)時(shí)，米開朗基羅正經(jīng)歷著精神與信仰的危機(jī)。他選擇《最后的審判》這一主題，展現(xiàn)了他的痛苦。老藝術(shù)家從1535年末至1541年10月31日止，用了近6年的時(shí)間，完成了這一幅體現(xiàn)著畫家大無畏藝術(shù)魄力的多人物構(gòu)圖《最后的審判》，在這塊將近200平方米的祭壇后的大墻上，他繪出了數(shù)以百計(jì)的等身大小的裸體群像。

米開朗基羅于作畫其間不斷從贊美詩(shī)《最后的審判日》和但丁的《地獄篇》中汲取靈感。

米開朗基羅奮力解決畫中人物在從下面仰視時(shí)所應(yīng)呈現(xiàn)的比例這一難題。他將上面的人物畫得大些，底部的小些，以適應(yīng)自下而上的觀賞效果。

在1541年揭幕時(shí)，這幅獨(dú)自完成的巨作引起轟動(dòng)。然而，巨作中的裸體人物卻引起爭(zhēng)議，一些人認(rèn)為猥褻了神靈。在米開朗基羅剛?cè)ナ啦痪?，教皇保羅四世下令給所有裸體人物畫上腰布或衣飾。受命的畫家們于是被謔稱為「內(nèi)褲制造商」。

這幅壁畫也和天頂畫一樣，是由米開朗基羅獨(dú)立完成的?！蹲詈蟮膶徟小肥鞘ソ?jīng)的傳統(tǒng)題材，在所有的教堂里幾乎都有這個(gè)主題的壁畫。它無非是宣傳人死后凡行善升天，作惡入地的因果報(bào)應(yīng)。

基督教義說，耶穌被釘死后復(fù)活，最后升入天國(guó)。他在天國(guó)的寶座上開始審判凡人靈魂，此時(shí)天和大地在他面前分開，世間一無阻攔，大小死者幽靈都聚集到耶穌面前，聽從他宣談生命之冊(cè)，訂定善惡。凡罪人被罰入火湖，作第二次死，即靈魂之死，凡善者，耶穌賜他生命之水，以求靈魂永生。

畫家借題表現(xiàn)了許多代表人類正義的呼聲的精神形象：在畫面最上端，即靠近天頂兩個(gè)拱形下，左右各繪了一組不帶翅膀的天使，他們圍住耶穌的刑具，左面一組抱的是十字架，右面一組抱的是恥辱柱。兩組人物在云端里向中央傾斜。下面占中心地位的是耶穌形象，這個(gè)形象與以往壁畫上的耶穌均有不同，他是個(gè)壯年英雄，神態(tài)威嚴(yán)，不大像圣經(jīng)上的救世主，倒象一個(gè)公正的裁判員。他高舉右臂宣告審判開始。在他右側(cè)的圣母瑪利亞，正蜷縮在耶穌身旁，用手拽緊頭巾和外衣，不敢去正視這場(chǎng)悲劇，“世界的末日”，對(duì)這位善良的婦女來說是太可怕了。

在耶穌的左側(cè)(即畫面的右方)，有體形高大而年邁的使徒彼得，他拿著城門鑰匙正要交給耶穌。在最右邊，還可找到背負(fù)十字架的安德烈，拿著一束箭的殉道者塞巴斯提安，手持車輪的加德林，帶著鐵柵欄的勞倫蒂。在耶穌左側(cè)的下面，有十二門徒之一的巴多羅買，一個(gè)臉上布滿驚駭狀的老人形象。他手提著一張從他身上扒下來的人皮，這張人皮的臉就是米開朗基羅自己被扭曲了的臉形。這是米開朗基羅有意這樣添加上去的。

這些人物都拿著生前被折磨死的用具，訴說著自己的痛苦。在耶穌的右邊(即畫面的左側(cè))也有許多歷史與神話人物：那個(gè)左手背小梯子的，通常被認(rèn)為是亞當(dāng)，后面圍紅頭巾的女人，即是夏娃。另一個(gè)體格壯實(shí)的裸體老人，即是圣保羅形象。

在這些使徒的下面，是一些被打入地獄的罪人，有的在下降，有的因?yàn)樯靶猩?，正在漸漸上升，如畫面左側(cè)下部地面上有幾個(gè)呈骷髏狀的幽靈，由于他們的善良，骨骼上重新在長(zhǎng)出肉來。

在耶穌的中央下部，有一小舟上載七個(gè)天使，他們受圣命之差，駕云來到地獄，吹起長(zhǎng)長(zhǎng)的號(hào)角，召喚所有的靈魂前來受審。在這只小舟的右邊，有一個(gè)頭身倒置的、身帶鑰匙的裸體形象，人們都能指出這是教皇尼古拉三世的權(quán)力在下墜的象征，因他生前實(shí)行僧侶捐賣制，出賣教職，理應(yīng)受到懲治。在畫面的右下角，有一長(zhǎng)著驢耳朵，被大蛇纏身，周圍還有一群魔鬼的判官朱諾斯，這里暗指教皇的司禮官，即那個(gè)曾在教皇面前攻擊米開朗基羅這幅壁畫的比阿喬·切薩納形象。

米開朗基羅對(duì)人體解剖學(xué)有極其精深的研究，為此他親自解剖了數(shù)十具尸體，對(duì)人體的肌肉，骨骼作了詳細(xì)的研究，并達(dá)到嚴(yán)重影響食欲的程度。此畫上中心耶穌的右下方坐著的老人，手中拿著一張人皮，人皮上的臉，就是作者自己。作者是有意畫上去的。這幅氣勢(shì)磅礴的大構(gòu)圖，體現(xiàn)了米開朗基羅的人文主義思想，他要用正義來懲罰一切邪惡“末日”意味著人類悲劇的總崩潰，所有這些形象盡管有的有名有姓，有的泛指一定的社會(huì)階層，大體上仍未違背宗教公式的模子。藝術(shù)家以超人的勇氣，全部采用裸體形像來表現(xiàn)，赤條條來，赤條條去，去面對(duì)上帝，這又一次證實(shí)了他敢于肯定人的意義。米開朗基羅的原則是，執(zhí)行藝術(shù)主要任務(wù)的道路是人體，因?yàn)樗麄冏钅荏w現(xiàn)人的品質(zhì)。1546年，司禮官切薩納卻在新教皇面前搬弄是非說：“在一個(gè)神圣的地方，畫這么多顯露全身的裸體形象，太不相宜了；這件作品絕對(duì)不適用于教堂，倒是可以掛在澡堂或酒店里?！庇谑切陆袒氏铝钭屃硪粋€(gè)叫丹尼?！み_(dá)·伏爾泰亨的畫家，給壁畫上所有裸體的下身添畫了些布條。后人就給這位畫家起了一個(gè)諢名“穿褲子的畫家”。

《最后的審判》于1541年圣誕節(jié)前推出了，整個(gè)羅馬城為之沸騰。人民瞻仰它，視若神明，尤其是壁畫中央的那個(gè)耶穌，簡(jiǎn)直是意大利人民英雄形象。他有神的威力，他可以呼風(fēng)喚雨，他的手勢(shì)就能使無數(shù)裸體變成時(shí)代的旋風(fēng)。藝術(shù)家的卓越的寫實(shí)主義，使意大利人民傾倒了。人民從這個(gè)形象上似乎聽到了真正的天庭懲罰聲，他要懲罰那些使祖國(guó)忍受恥辱和出賣人民利益的顯要人物。壁畫完成后，連遠(yuǎn)在威尼斯的他的學(xué)生瓦薩里也趕來觀看，這位美術(shù)史家后來是這樣評(píng)述米開朗基羅的：“我們已經(jīng)看到，至高無上的教皇朱理二世、利奧十世、克里門斯七世、保羅三世、朱理三世和庇烏斯五世，都想把他吸引到身旁。同樣，土耳其蘇丹蘇里曼、法國(guó)國(guó)王弗朗茨·瓦盧亞卡爾五世皇帝、威尼斯元老院、美第奇家族柯西莫公爵，都愿意向他提供榮譽(yù)津貼原因不外乎企求分享他的藝術(shù)光輝。只有具備他這樣崇高威望的人，才能受此厚待。世人都已目睹并且承認(rèn)，在他那里，三種藝術(shù)都被提高到了完美無缺的境地，這種完美，無論是在古代大師那里，還是在近代大師那，都不曾見過?！?/p>

作者介紹

米開朗基羅（1475-1564年）是意大利文藝復(fù)興時(shí)期最偉大的雕塑家、畫家和建筑師。他與達(dá)·芬奇、拉斐爾并稱意大利文藝復(fù)興時(shí)期的“三杰”。早年的米開朗基羅被父親送去石匠家寄養(yǎng)，在擊石聲中度過了他的童年，天性的聰慧和個(gè)性的倔強(qiáng)讓米開朗基羅的作品始終充滿著剛毅不阿的情結(jié)，正是他這種剛直不諛的性格，讓他的一生都在悲壯中度過，始終飽受著他人非議，八十九歲那年他在自己鐘愛的崗位上走完了一生。