《記憶的永恒》是西班牙超現(xiàn)實主義畫家薩爾瓦多·達(dá)利的代表之作，創(chuàng)作于1931年，現(xiàn)藏于美國紐約現(xiàn)代美術(shù)館。這幅畫以袖珍面的技法，描繪了一個死寂般寧靜的曠野：平靜如鏡的海、一馬平川的沙灘、荒涼的海岸，以及一個不可能在這個環(huán)境中出現(xiàn)的方形臺座、一塊板、一棵樹。畫中的物體都是柔軟得失去功能的生物的象征，其中表達(dá)了某種痛苦和無奈的生命現(xiàn)實。 【 詳細(xì)>>】

在達(dá)利所有的繪畫作品中，maigoo小編最喜愛這一幅《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)兆》，這是達(dá)利于1936年創(chuàng)作的油畫作品，堪稱西方超現(xiàn)實主義繪畫的代表作。該畫作用人體貫連構(gòu)成框架式的結(jié)構(gòu)充滿畫面，用藍(lán)天白云作為背景，表明這一罪行是在光天化日之下進(jìn)行的。以此象征戰(zhàn)爭的恐怖和血腥，就像血肉橫飛、尸骨四迸、令人毛骨悚然的惡夢。 【 詳細(xì)>>】

薩爾瓦多達(dá)利名畫《面部幻影和水果盤》，創(chuàng)作于1938年，現(xiàn)收藏于沃茲沃思雅典藝術(shù)博物館，是西方超現(xiàn)實主義繪畫經(jīng)典之作。從這幅作品中發(fā)現(xiàn)在上角的夢幻風(fēng)景，那海灣和波浪，那座山和隧道，同時又呈現(xiàn)出一個狗頭形狀，狗頭的頸圈又是跨海的鐵路高架橋。狗的軀體中部由一個盛著梨的水果盤構(gòu)成，水果盤又融合在一個姑娘的面孔之中…… 【 詳細(xì)>>】

《哥倫布之夢》是薩爾瓦多·達(dá)利的代表之作，創(chuàng)作于1958-1959年期間，共有兩幅，一幅藏于弗格拉斯薩爾瓦多·達(dá)利博物館，另一幅藏于美國匹茲堡達(dá)利基金會。該畫作表現(xiàn)了哥倫布發(fā)現(xiàn)美洲一事，畫面上那些宗教元素，并不是現(xiàn)實中存在的，而是隱藏在哥倫布潛意識中“夢境”，這說明哥倫布有著虔誠的信仰。當(dāng)然，這還只是哥倫布一個人的夢境，人類的夢境在于對精神危機的逃避。 【 詳細(xì)>>】

《沉思的裸體》是達(dá)利創(chuàng)作于1954年的布面油畫作品，他采取自然主義的手法刻畫每一個細(xì)節(jié)，使它們都非常真實、細(xì)膩，然后將這些細(xì)節(jié)以不可思議的空間關(guān)系組合在一起，產(chǎn)生一種荒誕不經(jīng)的感覺。畫面中依然是達(dá)利常用的平靜的海灣，金色的陽光灑在山巒上，一只狗愜意地躺臥在金色的沙灘上，一個裸體男子深情地仰望著半空中由原子匯聚成的女神頭像，怪誕而神秘。 【 詳細(xì)>>】

達(dá)利名畫《麗達(dá)與白鵝》是達(dá)利以其妻子為原型創(chuàng)作的一幅油畫作品，描繪的是希臘神話中的一個愛情故事，畫中坐著的裸女是麗達(dá)，主神宙斯傾心于她，于是化作天鵝與她親近。畫中一切都處于失重狀態(tài)，一種不安的幻想躍然紙上。遠(yuǎn)方的地平線和后邊的大海展開一片廣闊的空間，使這種景象更遠(yuǎn)離人境。 【 詳細(xì)>>】

《晚鐘》是薩爾瓦多·達(dá)利于1933-1934年創(chuàng)作的知名油畫作品，以19世紀(jì)法國現(xiàn)實主義畫家米勒的《晚鐘》為原型，將原本田間人物的臉畫成了陰森可怖的骷髏，人物所處環(huán)境仿佛是荒島，一片死寂，時間仿佛停滯，整體色調(diào)神秘抑郁，籠罩在恐懼的不安的氣氛中，與戰(zhàn)爭背景給人帶來的心理傷害相契合。祈禱的人們?nèi)缤眵龋坪踉谄砬髴?zhàn)爭的結(jié)束，祈求時間的生命力與希望的光芒。

創(chuàng)作于1937年的《怪物的發(fā)明》，是達(dá)利第一幅明確提出的與二戰(zhàn)相關(guān)的作品，也是達(dá)利超現(xiàn)實主義繪畫的得意之作。畫面中的形象幾乎都分布在左側(cè)，因此右側(cè)那象征巨大災(zāi)禍的燃燒的長頸鹿格外顯眼，也使得馬臉女人、貓臉天使等處于隨時可能遭到毀滅的危險中。達(dá)利對這幅畫的解釋是怪物的出現(xiàn)是戰(zhàn)爭的一種預(yù)兆，它具有預(yù)言性的特點。

《崇高的時刻》是薩爾瓦多·達(dá)利在1938年創(chuàng)作的油畫作品，是超現(xiàn)實主義風(fēng)格繪畫作品的經(jīng)典之作，現(xiàn)收藏于斯圖加特國立美術(shù)館。此畫與他創(chuàng)作于同一時期的《希特勒之謎》的畫面相似，枯枝上也有一只黑色話筒。不同之處在于餐盤中盛放著兩只荷包蛋，餐盤一側(cè)邊緣像融化了一般被向上拉長，邊緣爬行著一只蝸牛，餐盤外的陰影中擺著一條咸魚。

《圣安東尼的誘惑》是超現(xiàn)實主義大師達(dá)利的代表之作，創(chuàng)作于1946年，他把傳統(tǒng)的宗教題材作為誘發(fā)幻覺的手段，以表達(dá)一個苦行者如何抵制誘惑的意象，充滿荒誕離奇的魔幻意味。畫中圣安東尼裸著枯瘦的身體高舉十字架，向那奔馬與大象伸出，而馱著象征世間種種欲望的女裸體和宗教桂冠的馬和大象，它們的腿一下子升高了好幾倍，代表了魔性的不斷升騰。 【 詳細(xì)>>】