主要經(jīng)歷

1932年，入讀于無錫師范，在校三年，每學(xué)年都獲得獲“江蘇省清寒學(xué)生甲等獎學(xué)金”。

1936年，考入國立杭州藝術(shù)專科學(xué)校預(yù)科，在李超士、方干民、王子云等指導(dǎo)下學(xué)畫。

1937年12月，在諸暨縣吳墅參加抗日宣傳活動。

1938年，由國立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校預(yù)科升入本科，師從常書鴻、關(guān)良學(xué)習(xí)油畫。

1940年，轉(zhuǎn)入國畫科，師從潘天壽學(xué)習(xí)國畫。

1942年，作品《靜物》參加在重慶舉辦的第三次全國美術(shù)展覽會。

1943年，在四川重慶沙坪壩青年宮舉辦第一次個人作品展。

1948年，入蘇佛爾皮（J．M．Souverbie）工作室，并經(jīng)常去洛特（A．Lhote）和佛里奇（O．Frlese）工作室學(xué)習(xí)。作品在巴黎春季沙龍和秋季沙龍展出。

1957年，油畫作品《魯迅故鄉(xiāng)》參加在莫斯科舉行的“社會主義國家造型藝術(shù)展”。

1961年，創(chuàng)作油畫作品《扎什倫布寺》《西藏佛壁》《拉薩龍王潭》等，先后在拉薩和北京舉辦三人“西藏寫生畫展”。

1973年，與黃永玉、袁運甫、祝大年繪制巨幅壁畫《長江萬里圖》。

1974年，創(chuàng)作油畫長卷《一九七四年長江》及油畫作品《太湖鵝群》《山間春色》《碩果》《玉米》《荷花》等，另為北京站創(chuàng)作巨幅油畫《迎客松》，并開始水墨畫創(chuàng)作。

1978年3月，在中央工藝美術(shù)學(xué)院舉辦“吳冠中作品展”，為魯迅博物館創(chuàng)作巨幅油畫作品《魯迅故鄉(xiāng)》。

1982年，為中國劇院創(chuàng)作巨幅油畫作品《井岡山》。作品參加日本東京“現(xiàn)代中國畫展”，法國春季沙龍的“人民中國的美術(shù)”展覽。

1983年，由中國美術(shù)家協(xié)會江蘇分會與江蘇美術(shù)館主辦“吳冠中作品展”，參加中國美術(shù)家協(xié)會北京分會主辦的“八十年代中國畫展”。創(chuàng)作丈二幅水墨畫作品《漢柏》《獅子林》。

1986年，為全國政協(xié)禮堂創(chuàng)作丈六幅水墨畫作品《九寨溝》，作品參加北京“國際藝苑第二屆油畫展”。

1987年3月，參加在北京舉辦的“國際藝苑第一屆水墨畫展”，作品參加日本東京“亞洲美術(shù)展”。

2001年6月，與李政道共同主持的大型展覽“藝術(shù)與科學(xué)”在中國美術(shù)館展出。

2003年12月，獲頒中國文化部“終身成就獎”。

2004年1月，完成自傳《我負丹青—吳冠中自傳》

2010年3月—10月，“獨立風(fēng)骨—吳冠中捐贈展”在香港藝術(shù)館舉辦；6月25日，在北京逝世，享年91歲。

主要作品

繪畫作品

《長江三峽》《雙燕》《交河故城》《北國風(fēng)光》《小鳥天堂》《黃山松》《魯迅的故鄉(xiāng)》《周莊》《春雪》《獅子林》《長城》等

畫集

《叛逆的師承—吳冠中》《中國近現(xiàn)代名家畫集—吳冠中》《生命的風(fēng)景—吳冠中藝術(shù)專集》《耕耘與奉獻—吳冠中捐贈作品集》《吳冠中全集》等

文集

《東尋西找集》《風(fēng)箏不斷線》《望盡天涯路》《畫外音》《我讀石濤畫語錄》《吳冠中談美》《橫站生涯五十年》《我負丹青》《吳冠中文叢》等

人物影響

在中國繪畫史上，吳冠中開辟了一條跨越傳統(tǒng)程式，融匯中西藝術(shù)的道路。他不以文人畫的繼承者自居，但在深層藝術(shù)觀念上卻與開創(chuàng)文人畫傳統(tǒng)的文人聲氣相通；他不崇拜傳統(tǒng)筆墨程式，但他是當(dāng)代水墨畫家中發(fā)揮水墨語言的多樣表現(xiàn)性的畫家之一，在無所顧忌、無所約束的心態(tài)下畫出了具有中國藝術(shù)精神，而非傳統(tǒng)形式的作品。他認(rèn)為只有不斷發(fā)展變化，才談得上保留傳統(tǒng)，將筆墨等同于傳統(tǒng)，是“保留文物”而非保留傳統(tǒng)。他并沒有拋棄傳統(tǒng)筆墨的精神。他在傳統(tǒng)筆墨形式如皴法之外，對線和點的表現(xiàn)力做了新的拓展，他創(chuàng)造出了新的水墨畫節(jié)奏，拓展了現(xiàn)代觀眾的審美趣味。這種新節(jié)奏的核心是表現(xiàn)生命的運動。他以自己多樣化的實踐給后來者展示了一種新的可能性—不刻意摹古，不刻意追隨歷史上的大師，也有可能創(chuàng)作出有十足中國風(fēng)味的繪畫。

創(chuàng)作特點

吳冠中兼取中西繪畫，長期從事油畫民族化實踐，其油畫清新、明快，富于民族特色和抒情意味。后又從事水墨畫創(chuàng)新，其畫介于具象與抽象之間，注重點、線與墨塊交融的韻律感。

他在藝術(shù)形式上的敏感和堅執(zhí)形式創(chuàng)造的信念使得他大膽打通油畫和水墨畫的載體界限，在具像與抽象兩種繪畫形態(tài)之外，創(chuàng)造出意象的藝術(shù)境界，使“寫意”的中國傳統(tǒng)藝術(shù)語言以現(xiàn)代的方式展現(xiàn)出來。

獲獎記錄

1991年，獲得文學(xué)藝術(shù)最高勛章。

1993年，獲得巴黎市金勛章。

1995年6月，獲得軒尼詩創(chuàng)意和成就獎。

2001年，憑借《畫外話·吳冠中卷》獲得人民文學(xué)出版社第三屆人民文學(xué)獎。

2001年，憑借《吳冠中談美》獲得中國新聞出版總署第七屆全國優(yōu)秀青年讀物獎。

2003年，獲得文化部造型表演藝術(shù)創(chuàng)作研究成就獎。

2003年12月，獲得中國文化部“終身成就獎”。

人物評價

“吳冠中是中國現(xiàn)當(dāng)代知名畫家。他身上承載著20世紀(jì)上半葉中西文化激烈碰撞的記憶，并在20世紀(jì)后期中國畫壇的重要轉(zhuǎn)型中起到主導(dǎo)性作用。他將自己兼習(xí)油畫和水墨畫比作‘水陸兼程’，在‘油畫民族化’和‘國畫現(xiàn)代化’兩個方面均取得了重要成就，并在繪畫的深層觀念上投注著傳統(tǒng)文人的精神取向?！保ㄖ袊侣劸W(wǎng)評）

“吳冠中為中國畫的現(xiàn)代化、油畫的民族化做出了杰出貢獻。他的創(chuàng)作不僅豐富了中國繪畫的表現(xiàn)力，同時也增進了中西文化藝術(shù)的交流與融合。提出的‘形式美’‘抽象美’等藝術(shù)命題以及‘風(fēng)箏不斷線’的觀點，曾引起文藝界的爭鳴和社會的關(guān)注，促進了中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。他為推動中國藝術(shù)與科學(xué)的融合研究做出了獨特的貢獻。他是20世紀(jì)具有重大影響力的杰出藝術(shù)家，是中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的一面重要旗幟。”（清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心評）